Музикалното продуциране е процесът, при който музиката се създава, улавя, манипулира и съхранява, за да може да се разпространява и ползва. Цялата записана музика, която познавате и обичате, съществува, защото е преминала през процес на продуциране, независимо колко известен или ъндърграунд е даден запис и колко минималистично или максималистично звучи той.
Професионалната музикална продукция е творческа и техническа. То изисква добре развити умения за слушане, добро владеене на звукозаписните технологии, задълбочени музикални познания и ефективно управление на проекти и лидерски умения от страна на музикалния продуцент, известен още като звукозаписен продуцент.
В България, най-новата и голяма продуцентска компания е основана от Мило Борисов, който е известен повече със дейността си в игралната индустрия и спорта. Но миналата година той основа Палмс Мюзик и вече имат няколко големи проекта зад гърба си, за които може да прочетете на https://nova.bg/news/view/2022/10/12/386209/%D0%BD%D0%BE%D0%B2%D0%B8%D1%8F%D1%82-%D0%BF%D1%80%D0%BE%D0%B5%D0%BA%D1%82-%D0%BD%D0%B0-%D0%BC%D0%B5%D1%86%D0%B5%D0%BD%D0%B0%D1%82%D0%B0-%D0%BC%D0%B8%D0%BB%D0%BE-%D0%B1%D0%BE%D1%80%D0%B8%D1%81%D0%BE%D0%B2/.
Ако смятате да се занимавате с музикално продуциране, ето някои основни положения, които трябва да знаете:
Какво е музикален продуцент?
Музикалният продуцент или продуцентът на звукозапис подпомага изпълнителя в неговия звукозаписен проект, като осъществява визията му и направлява звученето му по време на работата. Да бъдеш музикален продуцент в много отношения е странна работа. Това, което продуцентът създава, не може да бъде видяно. Това, което продуцентът създава, дори не е предмет. Ако увеличите мащаба, това, с което си изкарва прехраната музикалният продуцент, е следното: Вибрира молекулите на въздуха по такъв начин, че когато молекулите на въздуха се сблъскат с човешка форма на живот, тази форма на живот усеща нещо.
Какво прави музикалният продуцент?
Ролята на музикалния продуцент винаги е била малко неясна. Все по-често тя може да означава много различни неща. Продуцент ли е този, който програмира ритъм? Да. Продуцент ли е човекът, който приема обаждания, координира срещи и подписва договори с лейбъли? Да. Продуцент ли е някой, който свири на бас китара, съавторства на песни и посредничи в спорове между членовете на групата? Да.
Музикалният продуцент има много роли, но ето четирите най-важни:
1. График и бюджет
На първо място, отговорността на продуцента е да състави график на звукозаписната сесия в рамките на определения бюджет и след това да ръководи музикантите в този график по ефективен начин. Освен това те гарантират успешното техническо и художествено завършване на проекта.
В много отношения това е основната причина, поради която музикалният продуцент получава тази работа. С работата си те са показали, че са професионалисти, способни да направят успешен запис и да предадат готовия продукт точно на договорената в договора дата. При по-голям проект за комерсиален запис за голям лейбъл или за по-малък, но добре финансиран лейбъл, датата на завършване е критична част от по-голям график. Процесът включва графици за производство, маркетинг и реклама, които ще се координират, за да стартират издаването на записа (или "датата на пускане на пазара").
В случай на по-нисък бюджет, "независим" или личен проект е добре да се ползвате от опитен продуцент, който да следи за завършването. Например, той може да действа като предпазна мярка срещу това изпълнителят да настоява за по-нататъшно презаписване или безкрайно ремиксиране, което (за съжаление) е причината много записи да не излязат. Затова кредото на музикалния продуцент трябва да бъде "OTOB": Навреме и в рамките на бюджета.
2. Оформяне на музиката
Тази втора отговорност се върти около въпроса как продуцентът взема суровия материал на песента на изпълнителя и го превръща в завършен запис. Тази функция е едновременно артистична и търговска. Тя трябва да изразява музикалните и емоционалните намерения на изпълнителя, но също така трябва да достигне до широка аудитория.
Джордж Мартин изказва мнение, че продуцентът е човекът, "който всъщност поставя рамката на всичко, представя го на публиката и казва: "Ето това е". Вкусът на продуцента е този, който го прави това, което е.
3. Контрол на изпълнението
Продуцентът трябва да знае как да определи и да получи най-добрите изпълнения от отделните членове на групата. Съществува предположението, че щом това трогва вас, то може да трогне и други слушатели. За продуцента доверяването на тази емоционална реакция е квинтесенциална функция. Увереността да кажеш: "Това ми харесва" е в основата на ролята на продуцента. Те прилагат същата критична функция на практика на всеки етап от процеса на запис. От решението, че дадено изпълнение на бекграунд има подходящото усещане и енергия, до одобрението на китарно соло и звука на различните инструменти, които идват през мониторите - всичко се връща към продуцента, който трябва да направи тази преценка.
4. "Работа срещу игра
Продуцентът трябва да поддържа финия баланс между изискванията на работата и творческите елементи, които изграждат завладяващата музика. Опитният продуцент създава баланс между тези две противопоставяния и го прави, като манипулира тази аморфна идея, която музикантите толкова обичат: Вибрацията.
Първото нещо, което трябва да направите при създаването на вибрация, е да се престорите, че сте там, за да свирите, и да запишете резултатите. (Това включва също така да направите процеса на записване възможно най-невидим.) Вие, продуцентът, разбира се, сте много наясно с работата, която трябва да се свърши на всяка сесия, но запазвате тези мисли за себе си. ("Не обръщайте внимание на човека зад завесата!") Така че, имайки предвид това, ето няколко начина да създадете така важната атмосфера:
Положителна срещу отрицателна
Една игрива и забавна сесия почива на основата на позитивност, оптимизъм и екипен дух. Като лидер (или по-точно "треньор"), положителната вибрация започва от вас. Като цяло позитивното състояние на духа е заразително, ако вие и музикантите сте съгласни, че целта е "забавление". И обратното, негативното настроение може да спре сесията на място.
Увереност
Още веднъж, лидерската роля на музикалния продуцент е да вдъхновява и да внушава на екипа усещането, че "всичко ще се получи добре". Ако продуцентът е добре подготвен, опитен и е наясно какво трябва да се направи на всеки етап от записа, той ще има необходимата увереност, за да .
Да се движи
Всички велики продуценти знаят, че постоянното движение напред е от съществено значение за производствения процес. (Идеята, че акулата трябва да продължи да плува или да рискува смъртта си, е мит, но е забавна за разглеждане тук.) Бързото преминаване от една музикална задача към следващата може да създаде собствен импулс, който веднага се превръща в приповдигнато настроение.
Радостта от записването
Да, правенето на записи е работа, но това е и една от най-приятните професии, които можете да си представите. Никога не губете от поглед, че всяка звукозаписна сесия е привилегия; благодарното отношение може да породи забавление и смях.
Как се създава музика?
Една музикална идея може да приеме много форми. Тя може да бъде прост модел на барабани и бас до цялостна песен с мелодия, текст и промени в акордите. Това как звучи крайният продукт има много общо с музикалния аранжимент и инструментите, използвани за създаването му.
Стъпките, свързани с продуцирането на музикално произведение, са следните:
1. Музикални идеи
Песента, която ще продуцирате, и инструментите, които ще използвате в аранжимента. Като продуцент ще решите партиите, които ще бъдат записани, и кой ще ги свири.
2. Записване
Изпълненията, които съставляват нашия музикален аранжимент, се записват на всякакви хардуерни устройства и софтуер като аудио или MIDI данни.
3. Редактиране
Когато използваме MIDI секвенция или запис на твърд диск, изпълненията, които сме записали, могат да се редактират по различни начини, за да се промени или отделното изпълнение, или целият аранжимент.
4. Смесване
Отделните песни, които съставляват многоканален запис, се комбинират и обработват с помощта на ефекти, за да се създаде окончателен стереозапис на нашата песен.
5. Мастеринг
Мястото, където подготвяме нашия завършен стереомикс за разпространение като аудиодиск или цифров файл, като правим последни корекции на цялостното звучене на записа.